Fotografie/Film

  • http://www.hellafrowein.de
    Telefon: +49(0) 171 741 7592
    Zur Kunst:

    Fake und schöner Schein gehören zu unserem Alltag. Phantasie, Traum und Täuschung gehören zur Möglichkeitswelt eines Teils der Kunst. Wenn Bilder also grundverdächtig und gefiltert sind, wie repräsentieren sie noch Wirklichkeit und Identität. Was ändert die Übersetzung in andere Bildformen Wo verbleibt in der Coolness der digitalen Welt noch Sinnlichkeit. Die Künstlerin entlockt den offengelegten parallelen Wirklichkeiten ästhetischen Reiz, indem sie Bilder fragmentiert, Filme sequenziell zerlegt, und Realien mit Digitalem montiert.

    Vita:

    1978 - 1984       Studium Visuelle Kommunikation,  FH Düsseldorf, Dipl. Designerin
    1984 -1989        Layouter LOGO-FCA!  / Art Director GGK Düsseldorf
    2010                   Ateliereröffnung  Herzogenrath
    2012                   Atelier Atelierhaus Aachen e.V.
    2014  - 2016      Entwicklung und Realisation des experimentellen Ausstellungsprojektes aha.Kunstlabor:, Aachen
    2018                   Entwicklung und Realisation (Team) des Ausstellungsformates VORZIMMER: Ein Ort für Kunst, Aachen

  • http://www.janiceorth.de
    DEPOT - Talstraße 2, 52068 Atelierhaus Aachen e.V.
    Telefon: 0178 7780608
    E-Mail: janiceorth@arcor.de
    Zur Kunst:

    Hinter einer Art Schleier aus Linien sind teilweise schwache Reminiszenzen an Landschaften zu erkennen - eine Mischung aus Linien und Landschaft - Linescapes.
    Wer nun aber in Janice Orth eine Landschaftsmalerin vermutet, liegt völlig falsch.
    Es geht ihr überhaupt nicht um die Wiedergabe konkreter Landschaften mit den Mitteln der Malerei, sondern vielmehr um die Malerei selbst.
    Wie kann ein Raumgefühl mittels malerischer Instrumente erzeugt werden?
    Wie kann der Betrachter hinter die Oberfläche geführt werden und der malerischen Realität tatsächlich auf den Grund gehen?   Die Malerei ist stark meditativ und verlangt von Urheberin wie Schauendem ein hohes Maß an Konzentration, damit dieser besondere Blick in die Tiefe hinter der Oberfläche einstellen kann.
    Die Beschäftigung mit den eher strengen Linienbildern hat sie weiterentwickelt.   Die Linien werden konkreter, sind inspiriert von Naturphänomenen.   Wir erkennen Verschlingungen, deren Grundlage zunächst auch wieder Linien waren, die aber jetzt freier sind und vegetativer wirken.   Die Assoziationen mit Natur, mit Landschaften, sind gewollt, aber es geht keineswegs um die Wiedergabe konkreter Naturräume.  Die vielfachen malerischen Überlagerungen werden zum Mittel der Abstrahierung, sollen allerdings die Gegenstände verschleiern und damit zu dem führen, was sie tatsächlich am Herzen liegt:  die Malerei und ihre Aufgabe, Räume zu schaffen, den Blick auf das Wesentliche zu lenken, das sich simpler Wiedergabe entzieht

    Dr. Angelika Hille-Sandvoß
    ©2015

    Vita:

    in GB geboren
    lebt in Erkelenz arbeitet in Erkelenz und Aachen
    Kunstpädagogin
    Seit 1993 als freischaffende Künstlerin tätig
    Seit 1998 Dozentin für Malen und Zeichnen
    Mitglied:
    Berufsverband Bildender Künstlerinnen und Künstler Düsseldorf, (2016-18 im Vorstand)
    Internationale Gesellschaft der Bildenden Künste (IGBK), Berlin
    GKK Gemeinschaft Krefelder Künstler/innen Krefeld
    GEDOK A46 e.V. Düsseldorf
    CANTHE Kunstverein Künstlergruppe Hückelhoven

    Arbeiten in Privatsammlungen 
    Vertreten in der Sammlung Hiltrud Neumann Mönchengladbach
    ab 2015 Kunststiftung Goch.
    Einzel- und Gruppenausstellungen im In-und Ausland
    D, FR, B, GB, NL

    QR-Code:
  • http://mora-art.de
    DEPOT - Talstraße 2, 52068 Aachen, Atelier 18 / 3.OG
    Telefon: 0049 (0)160 92661617
    E-Mail: info@mora-art.de
    Zur Kunst:

    Monika Radhoff-Troll greift in ihren Arbeiten das verzwickte Wechselspiel zwischen Kunst, Konsum und Natur kritisch auf. Parallel zu ihren zumeist aus Verpackungsmaterialien hergestellten Objekten, den „Zivilisationsteppichen“ und ihren jüngsten Arbeiten aus gefärbten Federn, konstruiert sie Landart- und Rauminstallationen, die unser Konsumverhalten und seine Auswirkungen auf unsere nähere Umgebung und Landschaft spiegeln und beleuchten.

    Vita:

    2013 Mitglied VG Bild Kunst
    2012 Mitglied Atelierhaus Aachen e.V.
    2012 – 2016 Mitglied BBK Aachen
    2006 – 2011 Vorstandsmitglied dreieck.triangle.driehoek e.V.
    1994 – 1995 Gründungs- und Vorstandsmitglied dreieck.triangle.driehoek e.V.
    1995 Kunstpreis Stadt Lohmar, Ehrenpreis
    1978 – 1983 Studium Kunst/Textilgestaltung, RWTH Aachen, Fakultät VIII, Prof. Benno Werth

    Solo- / Gruppenausstellungen, nationale und internationale Kunstmessen in:
    Aserbaidschan, Belgien, Dänemark, Deutschland, Frankreich, Großbritannien, Japan, Niederlande, Nordmazedonien, Spanien, Südkorea, USA

    Werke in Sammlungen:
    Sparkasse Gelsenkirchen, D
    Stadt Lohmar, D
    Stadt Buxtehude, D
    Kangaeru-Shirou kan Kawauchi mura, Fukushima, Japan
    Sparkasse Westmünsterland, D
    Für vier Jahre: The Washington Post, Washington D.C., U.S.A.

    QR-Code:
  • http://www.tara-kultur.de
    Zur Kunst:

    Kunsthistoriker Dr. Dirk Tölke zu Tanja Rauschtenberger: „Tanja Rauschtenberger hat ein Augenmerk auf die Natur und ist unter den Elementen speziell vom Wasser fasziniert. In ihrer aktuellen Bildserie thematisiert sie das Meer, dem sie sich ganz real als Strandläuferin und als Taucherin genähert hat. Ihre Faszination drückt sich künstlerisch, d.h. sie verbindet Farbe, Form und Material zu einer Bildsprache, die etwas von ihrer Erfahrung mit dem Meer auf zeichenhafte Weise zum Ausdruck bringt, wobei sie auf eine lange Tradition symbolischer Mittel zurückgreifen kann. Neben diesem fokussierten und abstrahierten Kerngehalt des Naturphänomens und seiner Kraft geht es aber auch um die Verbildlichung einer Haltung zum Meer und den gemischten Gefühlen von Faszination und Sorge, denen die diesbezüglichen Erfahrungen einer reichen Flora und Fauna unter Wasser, einer turbulenten Wellenphysik, einer unendlichen Weite und einer durch den Menschen und seine Technik und Warenproduktion beeinträchtigten Umwelt zu Grunde liegen."

    … es geht um die Ausdauer in der Betrachtung und der Detailbeobachtung, um sichtbar gemachte Einfühlung und künstlerisch ausgedrückte Zeit.

    Dr. Dirk Tölke, Kunsthistoriker, Aachen, D Auszug Text 2014

    Bewahre deinen Sinn für das Experimentieren, ist mein kontinuierlicher Antrieb im künstlerischen Schaffen. Ich arbeite am liebsten an Strukturen der Natur im weitesten Sinn, auch im Hinblick auf ökologische/gesellschaftliche Zusammenhänge. Hier bearbeite ich seit 2002 an Themen wie Überfischung/Vermüllung/Übersäuerung/Vergiftung der Meere.

    In meiner bildnerischen Ausdrucksweise sehe ich Formen, Farben und Material als ästhetischen Aspekt. Meine gesammelten Eindrücke, Erkenntnisse und Träume übertrage ich vorwiegend auf Medien wie Malerei, Plastik, Fotografie und Performance.

    Tanja Rauschtenberger, Diplom Designerin, freischaffende Künstlerin, Aachen, D Auszug Text 2016

    Vita:

    1961 in Schwelm geb., südliches Ruhrgebiet
    seit 1994 freischaffend tätig, lebt und arbeitet in Aachen/Berlin
    seit 1994 Lehrtätigkeit an Schulen, Museum, Kulturhäusern.

    Ausstellungen in Belgien, Deutschland, Frankreich, Niederland, Rumänien, Spanien.

    Mitglied seit 2015 im Kulturwerk, Aachen 
    Mitglied seit 2011 im Bundesverband bildender Künstler, BBK, Berlin.
    Mitglied seit 2007 und 2014-2015 Vorstand im Bundesverband bildender Künstler, BBK, Aachen,
    Mitglied seit 1993-2009 Gründungs- / Vorstandsmitglied, Kunstverein dreieck.triangle.driehoek in der Euregio Maas-Rhein e.V., Aachen

    Ausbildung Studium
    Universität der Künste, Professor Fridtjof Schliephacke, Berlin
    und Professor Barbara Ehring, Berlin
    Universität Gesamthochschule, Professor Anna Oppermann, Wuppertal
    Fachhochschule Niederrhein, Professor Barbara. Ehring, Krefeld
    Praxissemester im Ludwig Forum für Internationale Kunst, Aachen, Prof. Dr. Wolfgang. Becker, Aachen

    1994 Erlangen des Grad Diplom-Designerin, an der Hochschule der Künste HDK, (heute Universität der Künste, UDK)

  • E-Mail: monica.reschka@gmx.de
    Zur Kunst:

    Fine Art Photography

    Vita:

    1968 geboren in Würselen / Germany

  • http://www.xtendedline.de
    http://xtendedline.wordpress.com
    Heinzenstr. 3, 52062 Aachen
    Telefon: 0163.9622845
    E-Mail: xtend.ww@t-online.de
    Zur Kunst:

    International freischaffend als Maler, Grafiker, Fotograf, Medienkünstler und als Komponist und Musiker, Kompositionen und Sound Design für Kino-Experimentalfilm, Spielfilm, Dokumentarfilm, experimentelles Theater und Performance, Medienprojekte und freie Kompositionen.

    Fragmente treffen einander, nehmen Raum für sich in Anspruch oder weisen über den Bildraum hinaus. Sie mögen für sich stehen, sich verbünden oder in ihren Beziehungsgeflechten Paradoxa bilden, erzählen oder schweigen. Sie sind da: Farben, Formen, Spuren, Gesten, das verwendete Material. Sie verweisen, treffen Aussagen, behaupten (sich), machen ihre Angebote.

    Ich arbeite mit verschiedenen Medien, Techniken und Materialien, die Methodik im Arbeitsprozess ist jedoch vergleichbar. Wahrnehmung, Aufmerksamkeit, Interesse an Strukturen und Organisation menschlichen Lebens im Verhältnis zueinander und zu Umwelt und Natur sowie wissenschaftliche Themen prägen meine Inhalte.

    Vita:

    geboren 1060 in Braunschweig

    „Artist of the Week“, SaatchiArt, 2018. Teilnahme INTERLOCAL, BLUE CONTAINER ON THE NEW SILK ROAD 2018, DCKD, Halle für zeitgenössische Kunst, Rheinpark, Duisburg. ArtCamp Siegen (Fotografie) jährlich seit 2016. Teilnehmender Künstler und Programmkoordinator für TNeF, International Trans-cultural Network Festival 2015, Seoul, Südkorea, Ausstellungsteilnahmen Vision, Image, Formation, The 10th China Photography Art Festival, Ningbo Museum of Art, P.R. China, PHOTO BEIJING 2014 auf Einladung, Peking, 2014 nominiert für Fellowship/ Expeditionsteilnahme des Alfred Wegener Instituts, Bremerhaven in Kooperation mit Hanse Wissenschaftskolleg, Delmenhorst (2. Rang), nominiert für den Mario-Merz Preis 2014. Seit 2014 Mitglied bei ARTWARD, München.
    2012-13 gefördert und ausgezeichnet durch ein Jahresstipendium der Pollock-Krasner Foundation, New York. Seit 2011 in Aachen, 2008 bis 2011 in Düsseldorf, vorher in Braunschweig, China, Indien.

    Zahlreiche Einzel- und Gruppenausstellungen, Atelierstipendien und Auszeichnungen, als Komponist und Sound Designer an Film- und Theaterpreisen und Auszeichnungen beteiligt.

    1992 bis 2006 in der VR China, in Indien und in Deutschland, 1995 Einzelausstellung in Peking. Tontechnischer Leiter/ Production Manager für internationale Jazz- und Popfestivals in China, freier Autor und Moderator für den Norddeutschen Rundfunk (NDR Hamburg). Sendereihe „Aus dem Reich der Mitte“ 1996 - 2001, Rock und Pop/ musikalische Experimente in der VR China, Hong Kong, Taiwan.

    1990 Meisterschüler mit Auszeichnung im Fach Malerei bei Prof. Peter Voigt an der Hochschule für Bildende Künste, HBK Braunschweig, 1989 Diplom für Bildende Kunst mit Auszeichnung.

    Werke in Privatsammlungen in Deutschland, Frankreich, den USA, VR China, Japan